11月26日至12月1日，由意大利“今日中国”网站发起、云南影视产业试验区昆明基地主办的2007年“大银幕”国际电影论坛（以下简称“大银幕”），在昆明创库内的“源生坊剧场”举行。之前已经举办过四届的“大银幕”，是第二次到春城举办。本届“大银幕”，播放了近20个国家的近80部影视作品，并邀请了威尼斯电影节的评委Marco Ceresa、香港青年女导演麦婉欣、日本著名的电影实验创作女歌手辻子法子、青年编剧王要等人莅临了展播现场，让本届“大银幕”更添几分名流气息。
从意大利带到昆明的电影节
中国的电影节不多，西部更少，所以在昆明这座四季如春的城市一连两次举办电影节，是件难得的事情。当然，这关键在于这里得天独厚的气候条件。正如“大银幕”发起人之一的Matteo Damiani所言，因为他喜欢上了这里独特的城市文化，并和太太搬到了昆明，于是“大银幕”也顺理成章地从意大利带到了昆明。“就像我们的孩子。”Matteo Damiani笑言。
爱上了昆明，并打算扎根于此，Matteo Damiani和“今日中国”团队进一步在这座城市拥有了他们的电影梦想——把昆明打造成中国的威尼斯或者戛纳。这是一个足以吓人的梦想。在“大银幕”上参展的影片包括了影视艺术片、纪录片、实验片、动画片等，这类影片有着明显的独立性，而非大众电影。于是，这也让“大银幕”的展播缺乏了想象的热闹和熙熙攘攘，正所谓曲高和寡。
本届“大银幕”，除了那些来自世界各国的优秀电影和电影界的嘉宾外，每晚穿插其间的现场表演也为“大银幕”增色不少。常驻源生坊剧场的云南民间艺人、昆明的一说唱团体、日本的辻子法子的演出，形成了一个多民族文化交流的氛围。
“大银幕”的过去、现在和未来
2004年3月18日至24日，第一届“大银幕”国际电影节在意大利的帕多瓦市举行。由“今日中国”（CinaOggi）文化机构和当地大学生协会主办，且得到了来自帕多瓦政府、帕多瓦大学及上海艺术学院的支持。该届电影节播放了来自意大利、中国和日本的影视作品，其中包括王家卫、王小帅、贾樟柯、陈果、宫崎骏、手塚治虫、黑泽清等著名电影人的影视作品。
穿插在影展中的表演也很精彩
2005年5月11日至12日，风格各异的短片、影视艺术、电影和纪录片，拉开了第二届“大银幕”亚洲电影节的序幕。亚洲及西方艺术家以不同的艺术表现手法充分展示了他们各自的故事。中国传统与现代艺术表现手法也得到了充分的表现。在艺术节的最后一夜，以来自日本的乐队Mono的音乐会结束。在本届电影节上，著名导演张扬、崔广宇、胡介鸣等人作为嘉宾出席。
2005年10月24日至28日，这是又一次关于东方文化及电影的盛会，全面地展示了来自泰国的当代电影、韩国的短片及优秀摄影作品。众多国际知名电影人也纷纷出席，如王小帅、王家卫、陈果、Rintaro、Katsuhiro Otomo、张扬和贾樟柯。
2005年11月，“大银幕”电影节的组织者CinaOggi来到昆明，深深地被这座城市的魅力吸引，“大银幕”电影节也随之进入中国。电影节的形式逐渐竞争化，更多大学参与进来，如罗马的LaSapienza大学、那不勒斯大学、威尼斯CaFoscari大学以及云南艺术学院等，都参与了2006“大银幕”意大利电影节的筹备。最终电影节成功地于2006年7月19日至23日在昆明举行。该届电影节比往年的都更具实力与影响力。国际化的嘉宾包括王小帅、贾樟柯、叶永青、Marco Ceresa。
马可：不要在电影中放太多东西
马可、马良和何贵森都有一个共同点，那就是对电影和昆明都是无比的热爱。马可作为嘉宾出席了在昆明举办的两次电影节，马良把电影节从意大利搬到了昆明，何贵森是新加入的伙伴，他对电影节的未来充满了信心。
威尼斯电影节评委马可
Marco Ceresa，中文名字马可，威尼斯电影节评委、意大利那不勒斯大学博士、Ca' Foscari大学东亚学研究的副教授，马可能说流利的汉语，还曾在威尼斯电影节为张艺谋、巩俐等担任过翻译，在戛纳电影节时还为侯孝贤当过翻译，他是个中国电影通，他通晓中国文化，曾翻译《茶经》。
新报：你觉得这个世界电影节是太多了还是太少了？
马可：我觉得这个问题关键是要看地方，可能别的国家太多了，但中国还是太少了，西部更是没有。
新报：昆明这座城市，留给你最好的印象和最不好的印象是什么？
马可：我很喜欢，因为和别的大都市相比，这是一座很朴素的城市，有一种很自然的感觉。朴素，并不是说不好的那种。这里节奏慢，人比较友好。一点点不好的印象都没有。
新报：你更关心电影的本质呢还是票房？
马可：其实，我更注重的是后来的结果。我看电影没有一个固定的目标。电影美不美，也不是我的标准，有的片子拍得不美，但还是挺有意思。
新报：你觉得拍一部好的电影需要什么条件呢？
马可：不要做太多，不要做得太美，不要在电影中放太多的东西。故事应该比较简单，故事太复杂，别人是不会了解的。我觉得应该越简单越好。在东方电影里面，有些动作画面我是比较喜欢的，因为都非常简单，有点像中国画。有时候，西方的电影有太多的动作，而东方电影，像侯孝贤的电影，都是非常简单的。有时候银幕上没人，人是在另外的地方，但你能听到他的声音，这都是很朴素、很简单的电影。
新报：您曾经是威尼斯电影节的评委，您评价一部好电影的标准是什么？
马可：标准有很多。首先是技术上的，其次是故事，还有就是表演方面的。其实，我最注重的技术，要看是怎么拍的，而表演有时候更多的是符合个人口味。
新报：能不能说出一部你最喜欢的中国电影以及原因？
马可：一部？我说三部可以吗？一部是贾樟柯的《站台》、一部是侯孝贤的《童年往事》、一部是王家卫的《花样年华》。
新报：现在的很多电影，投资越来越大，场面越来越豪华，对此你怎么看？
马可：投资大本身没问题，可是看拍什么样的题材，关键是要选择好的题材。有钱是好的，但没钱也可以拍出好的电影。而有很多钱，不一定能够拍出好的电影。
新报：你刚才谈到题材，你觉得中国电影拍什么题材最好？
马可：题材很多。一是关注中产阶级的题材，二是农村的题材。我觉得电影的内容应该更关注生活。当然，我并不是说科幻片和武侠片没有意思，但我觉得最重要的是不同的生活。
新报：现在的中国电影有一种倾向，如果某个导演拍了一部某种题材的片子（比如说武侠片）拿到国外去获了奖，在国内就会引起一大帮导演跟风。
马可：武侠片有一种异国情调，拍电影并不是为了符合外国人的想法。所以，有时候我觉得拍很多武侠片是一种玩笑。
